Una dreadnought giapponese invece di una costosa Martin? Thumb, K.Yairi e K.Country

Un grande suono non richiede una spesa altrettanto grande

Se cerchiamo un'acustica per suonare, registrare e scrivere canzoni, noi stessi partiremmo da una buona dreadnought giapponese degli anni '70 o '80 dopo una preparazione liuteristica. Secondo noi è spesso un acquisto migliore che destinare diverse decine di migliaia di złoty a una chitarra nuova. Con un budget decisamente inferiore si può trovare uno strumento che offre pienezza di suono, comodità e la soddisfazione necessaria ogni giorno.

Le costose Martin sono un naturale punto di riferimento per chi ama questa forma di corpo. Vale però la pena verificare se un determinato esemplare giapponese non offra già esattamente ciò che cerchiamo: accordi definiti, bassi convincenti e risposta alle dita o al plettro. La differenza di budget può allora essere destinata alle registrazioni, a un buon microfono o semplicemente risparmiata.

La liuteria giapponese ha una propria tradizione

Dietro queste chitarre c'è qualcosa di più della somiglianza con i modelli americani. La storia del laboratorio Yairi risale al 1935, e il marchio K.Yairi nacque nel 1965, dopo il ritorno di Kazuo Yairi dagli Stati Uniti, dove aveva studiato la costruzione delle chitarre. Yamaha entrò nel mercato mondiale delle chitarre nel 1966 con il modello FG180, sviluppato internamente. Sono esempi dello sviluppo di competenze, progetti e capacità produttive proprie.

Nelle acustiche giapponesi più datate apprezziamo soprattutto l'unione tra una costruzione ben ponderata e il carattere del singolo esemplare. Un buono strumento di quel periodo può essere un partner a pieno titolo per il lavoro musicale e, dopo una revisione professionale, diventa un'alternativa molto interessante a un'acustica nuova molto più costosa.

Che cosa conviene confrontare con una Martin

L'attuale Martin D-28 abbina una tavola armonica in abete massello a fasce e fondo in palissandro indiano massello. È un punto di riferimento concreto quando confrontiamo materiali e costruzione. Nei modelli giapponesi troviamo soluzioni diverse: da corpi laminati a strumenti con tavola armonica in massello. Conviene conoscere la costruzione della chitarra in esame e poi verificarla suonando.

Durante la prova ci interessa soprattutto se i bassi sostengono l'accordo, se ogni corda resta distinta e se la chitarra risponde a un attacco delicato. Suoniamo anche con più forza, come quando accompagniamo un cantante. Una dreadnought deve lasciare libertà al nostro modo di suonare. Se l'esemplare giapponese soddisfa queste aspettative e sta bene in mano, la spesa aggiuntiva per uno strumento molto più costoso potrebbe semplicemente non esserci necessaria.

Thumb W-500 del 1973: abete massello e tasti nuovi

La Thumb W-500 della nostra collezione ha tavola armonica in abete massello, fasce e fondo in palissandro e manico in mogano. Abbiamo eseguito la spianatura della tastiera, montato nuovi tasti Blacksmith Medium Jumbo e regolato l'action per una muta di corde 12–53. È un'ottima candidata per il confronto con una dreadnought nuova: una costruzione più datata ha ricevuto una superficie di esecuzione appena preparata.

Su fondo e fasce sono rimasti aloni lattiginosi nella vernice e segni d'uso. Per il musicista che accetta un aspetto del genere, è una proposta interessante: si può concentrare il budget su uno strumento con tavola in massello e ritastatura eseguita. Secondo noi sono proprio esemplari come questo che vale la pena provare prima di decidere per un acquisto molto più costoso.

K.Yairi YW-500P: una preparazione che si sente sotto le dita

La nostra K.Yairi YW-500P del 1979 è stata sottoposta a spianatura della tastiera, sostituzione dei tasti con Blacksmith Medium Jumbo e adattamento di un nuovo capotasto in osso e della selletta del ponte. Abbiamo regolato il tutto per corde 12–53. È un insieme di interventi che permette di valutare uno strumento più datato in base alla sua preparazione per continuare a suonarlo.

Sulla tavola armonica si nota il segno di un vecchio adesivo. È un dettaglio che vale la pena osservare, ma nella scelta di una chitarra da suonare ogni giorno per noi contano molto di più la comodità delle posizioni, l'intonazione e la risposta dello strumento. Una Yairi ben preparata è secondo noi una proposta molto valida per chi sta valutando l'acquisto di un'acustica costosa e vuole usare il budget in modo ragionevole.

K.Country D-350: anche una laminata merita di essere presa in mano

La K.Country D-350 degli anni '70 mostra un'altra strada verso una buona dreadnought giapponese. Questo esemplare ha una costruzione laminata: tavola armonica in abete e fasce e fondo in palissandro. Si è conservato come New Old Stock, con i tasti originali senza segni di usura. La preparazione ha compreso un controllo, corde nuove e una regolazione di base.

Non tutte le chitarre più datate hanno bisogno di una revisione completa. Qui il punto di forza è lo stato conservato e una preparazione adeguata alle reali esigenze dello strumento. Cercando un'acustica per l'accompagnamento, vale la pena ascoltare anche una costruzione di questo tipo. Una chitarra laminata che suona bene può rivelarsi un acquisto molto più azzeccato di uno strumento più costoso che sotto le dita non fa per noi.

In un'acustica conta l'intero sistema: manico, tasti e ponte

Prima dell'acquisto valutiamo lo stato della tavola, del ponte, delle giunzioni e dei tasti, nonché la geometria del manico rispetto al corpo. Verifichiamo la comodità nelle prime posizioni e in quelle più alte. L'altezza delle corde dipende dall'interazione di diversi elementi: relief del manico, cave del capotasto e altezza della selletta del ponte. Per questo una preparazione corretta ha un valore molto maggiore del semplice montaggio di una nuova muta di corde.

Anche un'acustica nuova andrebbe adattata alla propria mano, all'accordatura e alla forza d'attacco. Il legno reagisce all'umidità, quindi la regolazione può richiedere correzioni nel corso dell'uso. Nel confrontare le offerte consideriamo uno strumento pronto per il nostro modo di suonare. È proprio qui che una chitarra giapponese dopo un'accurata assistenza tecnica risulta particolarmente convincente.

Come valutare una chitarra dopo la sostituzione dei tasti ↗

Prima di spendere 20–50 mila zł, prenota un confronto

Porta il tuo plettro e suona alcuni brani che conosci bene. Inizia dagli accordi, poi prova le note singole e un tocco delicato con le dita. Chiedi anche a un'altra persona di suonare per te: davanti alla chitarra la si sente diversamente che stando seduti dietro il corpo. Nel confronto conviene assicurarsi che le corde siano in condizioni simili e che le condizioni dell'ambiente siano le stesse.

La nostra scelta sarà spesso un dreadnought giapponese ben conservato, dopo una preparazione professionale. Lo consideriamo un uso migliore del budget quando contano soprattutto il suono, la comodità e il piacere di suonare. Thumb, K.Yairi e K.Country sono ottimi candidati per rendersene conto. Vi invitiamo a provare esemplari specifici da Selected Vintage Guitars a Poznań.

Vuoi saperne di più?

Se volete approfondire le costruzioni e la loro storia, la specifica della D-28 offre un punto di riferimento per confrontare i materiali, mentre i siti di Yairi e Yamaha illustrano lo sviluppo dell'artigianato chitarristico giapponese. La guida alla cura di Martin approfondisce i temi della regolazione e dell'influenza dell'umidità sulla chitarra acustica. La nostra valutazione della convenienza dell'acquisto si basa sugli esemplari descritti e sulla loro preparazione in Guitar Lab.

Martin D-28 — materiali e specifiche del modello attuale ↗

Storia di Yairi — gli inizi dell'azienda e la tradizione costruttiva delle chitarre ↗

Storia delle chitarre Yamaha — lo sviluppo di progetti propri dal 1966 ↗

Martin Care & Feeding — di più su regolazione, umidità e cura della chitarra acustica ↗

Chitarre acustiche usate ↗